C’è una stretta relazione tra arte e natura, e da sempre gli artisti si sono ispirati alla natura, vuoi nel rincorrere le forme, vuoi i colori. Ma al di là delle ispirazioni e degli accostamenti in senso generale, la natura induce alla riflessione, all’approfondimento…
...uno degli esponenti più importanti nel panorama culturale mondiale la cui inconfondibile impronta artistica si rivela sul legno, materia “forte, ma nel contempo malleabileâ€.
Per la prima volta la Galleria San Fedele presenta una mostra collettiva in cui quattro artiste riflettono sul significato del sacro: un dialogo e un confronto di esperienze, storie, ricerche e riflessioni.
Dedita alla pratica del camouflage e del remix, Veronica Montanino corteggia la mimicry e l’ilinx, la maschera e la vertigine, invita al capogiro, all’allucinazione e al disorientamento.
Impegno e passione civile che riverbera ora nella sua pittura, ancorchè animata da un lungo soffio di quella poesia che colora i giorni della serenità . Come biologa consegna alla fantasia le sue conoscenze e trasmette direttamente alle tele il calore e il colore che albergano il suo cuore.
Con la mostra " White Soul†la Galleria Edieuropa è lieta di presentare tre artisti che hanno trasformato l’incontro intimo e del tutto personale con la propria Anima in Arte.
Il Polo Museale dell’Emilia Romagna, in collaborazione con Il Cigno GG Edizioni di Roma, dedica un evento espositivo alle icone del Museo Nazionale in dialogo con le opere dell’artista Bruno Ceccobelli.
Presso la Sala Stampa della Camera dei Deputati è stato presentato, con apposita conferenza stampa, il movimento artistico dell’Estetica Paradisiaca con la prima antologica delle opere maggiormente rappresentative...
Questa volta l’artista affronta il tema della storia dell’arte religiosa, con chiari riferimenti alla condizione umana, al dolore, all’ingiustizia e alla sofferenza nel mondo di oggi.
Progetto artistico-religioso che si articola contemporaneamente lungo un itinerario giubilare comprendente sette Chiese del Centro storico della Città e della Diocesi di Roma.
Per tutta la durata della mostra, fino al 12 maggio 2016, sarà possibile visitare lo studio di TITO e il Parco della Scala Santa, risultato di una progressiva trasformazione dell’antico orto del convento dei Padri Passionisti.
23.900 metri quadrati dei quali, circa la metà sono occupati da una grande realizzazione arborea dal titolo "La Trinità : opera composta da 300 cipressi che raffigura due profili e un fronte, particolarmente intriganti se visti soprattutto dall'alto.
La ricerca estetica di Ron English: serialità straniante, sincretismo
di generi (dal fumetto ai classici
dell’arte, ai pupazzi mutuati
dai cartoni animati)...
C’è un primo dato che colpisce nella pittura di Giuseppe Brunetti, le precise forme di ciò che intende mostrare e le campiture di vivace colore che connotano i soggetti in primo piano.
Mostra antologica “L’inquietudine della formaâ€, dedicata ad Afro Basaldella (Udine 1912-Zurigo 1976), uno dei protagonisti della scena artistica italiana e internazionale del novecento.
Andrea Gandini, dà vita ai tronchi di alberi tagliati e abbandonati scolpendo volti della città .
Torna a Roma, presso la prestigiosa Silber Gallery, Maria Luisa Belcastro Schneidersitz con la mostra Comédie humaine.
Nella serie intitolata Fatti...di YuX, alla quale appartengono diverse opere presenti in mostra (per esempio Wanted the Fab Four e Peace & Love), troviamo la raffigurazione delle icone del passato, miti contemporanei e personaggi legati al mondo delle fiabe e del cinema, che vengono incorniciati come manifesti pubblicitari e poi caratterizzati da tratti grotteschi
La mostra espositiva e performativa allestita nello Spazio Badoer sito nel complesso monumentale della Scuola Grande San Giovanni Evangelista ha portato in rassegna, grazie agli artisti presenti 'visioni iconografiche contemporanee' sulla storia e modificazione delle immagini-ritratto appartenute alle storia della cultura e dell'umanità .
L'esposizione delle sue opere hanno suscitato una viva attenzione tra il numeroso pubblico intervenuto e soprattutto dagli artisti del sodalizio Ucai-Roma che ancora una volta hanno potuto confrontare tecniche e tematiche diverse difronte ai lavori decisamente interessanti dell'artista francese.
volti che paiono fissati nella pietra, morfologie improbabili, coinvolgenti astrazioni cromatiche…una rapida silloge dell’universo visionario di un artista che ha usato il colore e la parola per esprimere, la propria spietata immaginazione senza fili.
Nelle sue opere c’è la nostalgia del mare, del sole, delle onde e le immagini diventano musica e folklore, perchè la raffinata cultura del Sud si manifesta con tutta la sua forza in tutta la sua produzione.
Artista di fama e tra i protagonisti della scultura italiana del secondo ‘900, Vistoli si è distinto specialmente nel campo dell’arte sacra. E proprio al tema del sacro è dedicata la questa mostra, che segue quella di un decennio fa in occasione della “donazione†di sue sculture al Comune di Fusignano
La violenza attraversa tutta la storia dell’umanità , sin da quando, nelle scritture ebraiche, Caino uccide suo fratello Abele, come se questa fosse inscritta nell'essere stesso dell’uomo. Da dove nasce l’odio, la sete di vendetta, il risentimento?
L’umanità ferita di Kokocinski appesa alle quinte oscure e terrigne di un circo grottesco e attonito, appare come frammento visivo di un canto primordiale, un canto di nostalgia...